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Fotografia di paesaggio: La relazione tra il primo piano e lo sfondo

Usare qualcosa in primo piano nella tua fotografia di paesaggio può aggiungere molta profondità, ma posizionare un primo piano nella tua composizione in modo totalmente casuale non è il miglior modo per ottenere ottime foto.

Davvero, può essere una mossa molto intelligente pensarci un po’.

In questo articolo, ti illustrerò un paio di cose da considerare durante lo scatto che potrebbero aiutarti a realizzare una composizione migliore.

Di base, è consigliabile utilizzare una delle nove composizioni di base descritte nella teoria della composizione.

Un primo piano e uno sfondo. È possibile modificare la relazione tra i due utilizzando la lunghezza focale, la distanza, l'altezza e la posizione nel fotogramma. Un primo piano e uno sfondo. È possibile modificare la relazione tra i due utilizzando la lunghezza focale, la distanza, l’altezza e la posizione nel fotogramma.

In questo articolo, ti voglio mostrare come puoi manipolare la relazione tra un buon primo piano e lo sfondo.
Scegliendo saggiamente questo rapporto, puoi trovare equilibrio nella composizione.
Ci sono tre modi per giocare con la relazione.

Innanzitutto, puoi modificare le dimensioni l’una rispetto all’altra, la seconda è lo spazio tra i due e la terza è la posizione all’interno della cornice.

 

1. Utilizzare Lunghezza focale per modificare la dimensione tra primo piano e sfondo

Se riprendi un paesaggio con un bel primo piano, spesso lo sfondo si presenta di dimensioni molto più ridotte. Non devi dare questo per scontato. Se lo desideri, puoi manipolare le dimensioni dello sfondo senza modificare le dimensioni del primo piano semplicemente scegliendo una lunghezza focale e una distanza dal soggetto diverse.

Quando si considera una composizione, pensa ai dettagli sullo sfondo e a quanto grandi devono apparire rispetto al primo piano. Se aumenti la distanza dal soggetto durante l’uso dello zoom in fase di ingrandimento, il soggetto può rimanere della stessa dimensione, mentre cambierà la dimensione dello sfondo.

Il primo piano ha all'incirca le stesse dimensioni, ma ho usato 24 mm per l'immagine a sinistra e 70 mm per l'immagine a destra. Guarda la differenza sullo sfondo. Il primo piano ha all’incirca le stesse dimensioni, ma è stato usato il 24 mm per l’immagine a sinistra e 70 mm per l’immagine a destra. Guarda la differenza sullo sfondo.

 

Nell’esempio qui sopra puoi osservare la differenza tra una lunghezza focale di 24 mm a 2 metri di distanza e 70 mm a circa 6 metri di distanza. Mentre il cespuglio in primo piano ha le stesse dimensioni, la duna sullo sfondo cambia di dimensione.

Questo disegno delle immagini mostra quale differenza fa il cambiamento della lunghezza focale e della distanza dal soggetto. Questo disegno delle immagini mostra quale differenza fa il cambiamento della lunghezza focale e della distanza dal soggetto.

In questo esempio, sono stati anche esclusi i cespugli scuri sul lato destro fuori dall’inquadratura. Ciò è dovuto all’angolo di visuale più piccolo. Modificando la lunghezza focale, non solo si modificano le dimensioni dello sfondo, ma è anche possibile tenere gli oggetti indesiderati fuori dall’inquadratura.

2. Utilizzare l’altezza per modificare lo spazio tra il primo piano e lo sfondo

Vedo molti fotografi di paesaggi che strisciano fino a terra e riprendono un paesaggio dalla prospettiva di una rana o anche di una formica. E sebbene possa essere una buona scelta, non è sempre la scelta migliore.

Modificando l’altezza della telecamera, è possibile manipolare la distanza relativa del primo piano e dello sfondo nell’inquadratura. Per visualizzarlo, devi ignorare l’illusione della profondità e cercare di guardare l’immagine in due dimensioni. Prova a vederlo come una superficie piatta e guarda come i due oggetti sono divisi su quella superficie.

Modificando l'altezza della telecamera, è possibile dividere gli oggetti nell'inquadratura. Prova a guardarlo in 2D invece che in 3D. Modificando l’altezza della telecamera, è possibile dividere gli oggetti nell’inquadratura. Prova a guardarlo in 2D invece che in 3D.

L’altezza della fotocamera può avvicinare o allontanare molto il primo piano e lo sfondo. Semplicemente cambiando altezza, sei in grado di fare una buona distribuzione sull’aereo. Spesso una distribuzione equilibrata è la migliore, ma sicuramente non è la regola.

Questo disegno rende visibile la differenza. Fotografando da un punto di vista più alto, il paesaggio è diviso in modo più equo in questo caso. Questo disegno rende visibile la differenza. Fotografando da un punto di vista più alto, il paesaggio è diviso in modo più equo in questo caso.

Un’altra cosa da considerare sono i dettagli nel paesaggio tra il primo piano e lo sfondo. Da un punto di vista basso, i dettagli non saranno visibili. Maggiore è la distanza relativa, più dettagli saranno visibili nel mezzo. Forse puoi persino scoprire le linee nel paesaggio che possono collegare il primo piano e lo sfondo.

 

3. Scegli una buona posizione per il primo piano e lo sfondo

Se hai scelto la dimensione relativa del primo piano e dello sfondo e hai determinato la distanza reciproca tra i due, puoi trovare la giusta posizione nel fotogramma.

Guarda sia il primo piano che lo sfondo come un unico oggetto. Puoi posizionarlo esattamente al centro, il che conferisce all’immagine una sensazione neutra. Posizionandolo appena sopra il centro, l’immagine può diventare edificante, con un’atmosfera positiva. Se decidi di posizionarlo al di sotto del centro, diventa pesante nella parte inferiore e tirerà l’immagine verso il basso, rendendola meno positiva.

L'angolazione con cui punti la fotocamera cambierà la sensazione della composizione. Quale ti piace di più? L’angolazione con cui punti la fotocamera cambierà la sensazione della composizione. Quale ti piace di più?Ho visualizzato il centro di gravità nell'immagine. Posizionandolo in un certo modo, può cambiare la sensazione dell'immagine. Ho visualizzato il centro di gravità nell’immagine. Posizionandolo in un certo modo, può cambiare la sensazione dell’immagine.

 

Il soggetto al centro o appena sopra il centro sarà spesso considerato la scelta migliore. Ma dipende anche dall’immagine stessa e dal messaggio che il fotografo vuole raccontare.
È possibile modificare la posizione nell’inquadratura cambiando la direzione in cui è puntata la fotocamera.

Funziona per tutti i tipi di fotografia, non solo per i paesaggi

Usare solo la teoria della composizione e le linee guida nell’immagine è solo una piccola parte di una buona composizione. Il posizionamento degli oggetti nella cornice è altrettanto importante. Può essere fatto semplicemente scegliendo la posizione della fotocamera, la giusta lunghezza focale e la distanza dal soggetto.

Questa tecnica funziona non solo per la fotografia di paesaggio. Può anche essere utilizzato per molti diversi tipi di fotografia.
Ad esempio è possibile utilizzare questa tecnica anche per la fotografia di matrimonio, in quanto permette di manipolare lo sfondo.
Ecco qui un esempio

In altre parole non importa cosa ti piace fotografare, cerca di giocare con la relazione tra un forte primo piano e lo sfondo. Usa la giusta lunghezza focale e la distanza dal primo piano per la dimensione relativa tra i due. Inoltre, assicurati di fotografare dalla giusta altezza per catturare una perfetta distribuzione dei piani. Infine, scegli la posizione perfetta nell’inquadratura per renderla slanciata verso l’alto o per ottenere il contrario. Fai la tua scelta e non lasciare che sia determinata dalla coincidenza.

Quali sono gli strumenti fondamentali per una fotografia di paesaggio?

Sicuramente riveste un’importanza fondamentale l’uso di un treppiede, dei filtri ND e ove necessario anche dei filtri polarizzatori.
 

Tu cosa consideri quando componi? Ci hai mai pensato? Per favore scrivi quello che ti passa per la testa su questo argomento nei commenti qui sotto. Mi piacerebbe sapere cosa ne pensi.

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2 Responses

  1. Considero parecchie cose quando spero di comporre, la luce, la regola dei terzi, che sia gradevole allo sguardo, soggetti, anche più di uno, linee che ti portano al centro della foto, l’orizzonte dritto, la chiusura giusta del diaframma, ma poi immancabilmente la foto non è come la immaginavo, il più delle volte.

    1. Ciao Giovanni, si comprendo bene il problema ed il divario tra quello che abbiamo in mente e quello che poi viene fuori. Partire comunque da una foto ben fatta in fase di scatto è un ottimo inizio, poi ce la si gioca durante lo sviluppo dello scatto. In ogni caso l’argomento non si esaurisce certamente qui 🙂
      Domanda che in realtà faccio anche a me stesso mentre scatto: seguire troppe regole siamo certi che ci fa realizzare gli scatti che desideriamo davvero? Al momento sono sul NI, a volte c’è un’armonia in una foto senza seguire ad esempio la regola dei terzi ecc ecc…ma non riesco a pronunciarmi ancora e chissà se riuscirò mai a prendere una posizione precisa in merito

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